Neoklasicisms mūzikā un tās pārstāvji

Māksla un izklaide

Neoklasicisms mūzikā ir īpašs jēdziens,kas norāda virzienu akadēmiskajā mūzikā pagājušajā gadsimtā. Tās pārstāvji simulēja 17.-18. Gadsimta mūzikas kompozīciju stilu. Īpaši populāri bija agrīnā klasicisma komponistu darbi, kā arī vēlīnā baroka darbi. Šis 20.gadsimta mūziķu stils centās nevajadzīgi, pēc viņu domām, iebilst pret vēlu romantisma mūziku, kas ir pārslogota ar sarežģītām tehniskām metodēm. Šis virziens bija populārākais 1920. un 1930. gados.

Neoklasicisma raksturojums

neoklasicisms mūzikā

Neoklasicisms mūzikā stilistikā ir ļoti lielsTas ir līdzīgs neobaroku virzienam. Robeža starp tām ir ļoti izplūdusi. Daudzos aspektos tas bija saistīts ar faktu, ka paši komponisti bieži sajauca gan vēsturisko periodu stilistiskās, gan žanriskās iezīmes.

Mūsdienās termins "neoklasicisms" mūzikāir ļoti bieži. Tātad eksperti definē, pirmkārt, stilizētu baroka un Vīnes klasiku, kā arī tā saucamās estētiskās rekonstrukcijas no citiem vēsturiskiem periodiem, kas atšķiras no romantisma.

Saskaņā ar muzikoloģe Levon Hakobyan, pašreizējaispētnieki dažkārt nepamatoti paplašina neoklasicisma jēdzienu, tajā skaitā lielāko daļu 20. gadsimta mūzikas. Un bieži vien tas neietilpst avangarda vai modernisma jēdzienā.

Neoklasicisma pārstāvji mūzikā

neoklasicisms mūzikas pārstāvēs

Priekšrode tādā virzienā kāneoklasicisms, tiek uzskatīti par komponentiem, kuri pārstāvēja mērenu filmas vēlu romantismu XIX-XX. gs. sākumā. Starp tiem - Johannes Brahms, Camille Saint-Saens, Aleksandrs Glazunovs.

Sākās daži slaveni komponistilai atdarinātu klasisko stilu jau 19. gadsimta otrajā pusē. Līdzīgas tendences vērojamas arī "Intermezzo klasiskajā stilā" Modest Musorgsky, "Ancient minuet" ar Maurice Ravel.

Pirmie neoklasicisma pārstāvji mūzikā20.gadsimta sāka ar Sergeju Prokofjeva "Klasiskā simfoniskā", un Eriks Satī, kas rakstīja par "birokrātisku Sonatina", kas parodijā Sonatina MUZIO Clementi.

Neoklasicisma ārstēšana

neoklasicisms 20. gadsimta mūzikā

Daudzi muzikologi, piemēram, vietējā speciāliste Galina Filenko, interpretē neoklasicismu kā "senās tēmas" iemiesojumu, nevis uztverot to kā Vīnes klasikas stilizāciju.

Tajā pašā laikā Filenko to atzīmēsauc gars senatnē, komponisti no jauna, izmantojot Gregora psalmody. Tas ir viņas pašas termins, kas tas attiecas uz Gregora dziedāt - tas odnogolosoe dizains, populārs Romas katoļu baznīca.

Neoklasicisma piemērs

Neoklasicisms un klasiskais avangards mūzikā

Vienā reizē bija ļoti populārs neoklasicismsmūzika Šīs tendences pārstāvji mūzikas attīstībā iezīmēja ievērojamu zīmi. Viens no spilgtākajiem neoklasicisma pārstāvjiem ir Erics Sati un viņa simfoniskā drāma "Socrates". Šajā darbā ekscentriskais franču komponists ar orķestri noslēgusi soprāna vokālo ciklu, kas ietver fragmentus, kas tulkoti no Plato dialogu filozofiskā darba, kas tulkota franču valodā.

Eksperti atzīmē, ka mūzikas valoda, kasizmanto Sati, ir skaidrs un lakonisks izteiksmīgā veidā. Darbā ir iesaistīts kamerorķestris, diezgan mazs, kas sastāv gandrīz tikai no stīgu instrumentiem. Ar viņa palīdzību vokālistu daļas skaņas skaņas, kas nekādā ziņā neatkāpjas no skaņas stingrās un skarbās būtības.

Sati mūzika atšķiras arī no tā, kacenšas detalizēti saskaņot tekstu. Komponists pārraida tikai vispārējo atmosfēru un vidi. Tajā pašā laikā vidējā emociju temperatūra pastāvīgi tiek uzturēta visā drāma.

Šajās izpausmēs Sati ir tuvu laikmeta māksliniekiemRenesanss Piemēram, Sandro Botticelli, Fra Beato Angelico. Un arī XIX gadsimta gleznotājam Puvis de Chavannes, kuru viņš uzskatīja par savu mīļāko, jo īpaši agrīnā jaunībā.

Visi šie mākslinieki, tāpat kā Satie, tikai glezniecībā, atrisināja attēla vienotības uzdevumus, novērš nemierīgus kontrastus, nelielus insultus, simetrisku figūru izvietojumu.

Eric Sati Style

Neoklasicisms vācu neoklasiskajā mūzikā

Sati ir gaišs neoklasicisma pārstāvis unklasisks avangarda mūzikā. Viņš rada savu unikālo stilu, kuru raksturo ārkārtīgi ierobežotas emocijas visā viņa galvenajā mūzikas darbā - Socrates.

Viņš bieži izmanto dažādus izteiksmīgusnozīmē regulāri mainīt un atkārtot. Šeit un teksturēti modeļi, un vienmērīgu harmonisko secību. Komponists iedala motīvus un izglītošanu ļoti mazās šūnās - vienu vai divus pulksteņus. Atkārtojumi ir simetriski ļoti mazā attālumā no cita. Turpmāk daudzi citi Sati sekotāji, muzikālā neoklasicisma pārstāvji, izmantoja šo konstruktīvi emocionālo ceļu. Komponisti pamatoti uzskatīja francūzi par vienu no šī virziena dibinātājiem.

Neoklasicisma meklējumi

neoklasicisms mūzikas komponitūrās

Ir vērts atzīmēt, ka tā attīstībāNeoklasicisma mūzika, tās valstis, kurās tā audzēta, pastāvīgi mainījās. Piemēram, ja sākotnēji tā bija Eiropas valsts partija, tad līdz XX gadsimta sākumam daudzi šī virziena pārstāvji parādījās Krievijas teritorijā.

Tas pats attiecas uz stila mainīgumu. Un muzikālā neoklasicisma dibinātājs Sati tajā bija iesaistīts. 1917. gadā viņš izdeva savu slaveno un skandalozo baletu "Parāde". Šajā laikmetā piedalījās daudzas slavenības: Jean Cocteau uzrakstīja libreto, Pablo Pikaso strādāja pie noteikta dizaina, Leonid Myasin un Lydia Lopukhova izpildīja galvenās detaļas.

Šī darba gabals bija mākslinieku cirka cirka izrādes apraksts. Viņi visi cenšas piesaistīt sabiedrību, lai viņa redzētu savu sniegumu, kas tiek organizēts cirka telts.

Simfoniskā drāma "Socrates", kas tika izlaista gadu vēlākievērojami atšķiras no "Parādes". Sati paziņo, ka viņš ir gatavs pasaulē uzrādīt fundamentāli jaunu darbu, galu galā oficiāli paziņojot, ka Socrates viņš nolēma beidzot atgriezties klasiskajā vienkāršībā visur, vienlaikus saglabājot mūsdienu jutīgumu.

"Socrates" pirmizrāde notika 1918. gadā. Tajā laikā tas kļuva par jaunu vārdu mūsdienu klasiskajā mūzikā. Daudzi mākslas mīļotāji ar entuziasmu pieņēma šo jauno Sati darbu.

Neoklasicisma attīstība

Valsts neoklasicisma mūzika

Uztvert neoklasicismu mūzikā kāMākslinieciskais virziens sāka nopietni 1920. gados. Tolaik itāliešu komponists Ferruccio Busoni publicēja programmu rakstu "Jauns klasicisms". Viņš to darīja atklātā vēstulē, kurā viņš pieteicās populārajam mūzikas zinātniekam Bekeram. Šis raksts ir kļuvis par šo mūzikas virzienu programmu.

Neoklasicisms saņēma spēcīgu kultūras attīstību.Krievu komponists Igors Stravinsks. Tas jo īpaši izpaudās viņa spilgtos un neaizmirstamos darbos - "Rake piedzīvojumi", "Pulcinella", "Orfejs", "Apollo Musaget". Arī franču komponists Alberts Roussels roku uzneica neoklasicisma popularizēšanai. Attiecībā uz viņa mūziku šis termins pirmo reizi tika oficiāli izmantots. Tas notika 1923. gadā.

Kopumā daudzi cilvēki strādāja līdzīgā stilā.20. gadsimta pirmās puses komponisti. Neoklasicismu vācu neoklasiciskajā mūzikā izstrādāja Paul Hindemith. Francijā tā bija Darius Millau un Francis Poulenc, Itālijā - Ottorino Respighi un Alfredo Casella.

Pielietošana neakciju mūzikā

Pēdējos gados virzienā uz neoklasicismumūzika gandrīz nekad neatgriezās. Lai gan XXI gadsimtā šis termins mūzikas avīžu un žurnālu lapās ir kļuvis aizvien populārāks. Tomēr tas ir kļūdains. Mūsdienās mūzikas neoklasicismu arvien vairāk sauc par klasiskās mūzikas harmoniskas kombinācijas īpašu sintēzi ar elektroniku, pop un rock virzieniem.

Tajā pašā laikā no Itālijas un Francijas populārākie mūsdienu mūzikas pārstāvji, piemēram, laikos, kad neoklasicismu atdzīvināja tikai.

Komentāri (0)
Pievienot komentāru